그림책 원화가 영화 캐릭터로 움직여:)

동화책을 원작으로 한 영화가 제작되는 한편, 그림책 원화를 소개하는 전시회도 열린다. 같은 이야기를 서로 다른 매체로 전하는 방식, 특히 원작 동화와 영화의 관계를 생각해본다.

여백을 남기는 책, 세계를 완성하는 영화

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같은 이야기라도 책 속 그림으로 보는 것과 영화로 만나는 것은 상당히 다릅니다. 전자는 상상력의 여백을 남기고, 후자는 하나의 완성된 세계를 건네기 때문입니다. 그중 ‘괴물들이 사는 나라’와 ‘패딩턴’처럼 동화책이 영화로 제작된 사례를 보면 그 차이가 더욱 분명해집니다.

독자는 상상으로, 영화는 구현으로

그림책을 읽을 때 이야기의 주도권은 독자에게 있습니다. 그림과 문장은 최소한의 단서만 제시할 뿐, 장면의 분위기와 캐릭터의 움직임은 독자가 스스로 상상해 완성합니다.

모리스 샌닥Maurice Sendak의 그림책 ‘괴물들이 사는 나라’Where the Wild Things Are는 소년 맥스가 괴물들의 섬으로 떠나는 이야기로, 문장은 단순하고 그림은 강렬합니다. 괴물들은 위협적이면서도 익살스럽고, 그들이 사는 섬은 거칠면서도 자유로운 분위기를 자아냅니다. 하지만 그 세계에서 어떤 소리가 나는지, 어떤 움직임이 나타나는지는 책만으로 알 수 없습니다. 그래서 독자는 그림을 보며 저마다 다른 소리와 모습을 떠올리게 됩니다.

‘괴물들이 사는 나라’ 원화

영화

이를 원작으로 한 영화 ‘괴물들이 사는 나라’는 각자의 상상을 하나의 구체적인 세계로 펼쳐냅니다. 거대한 몸집의 개성 있는 캐릭터들과 그들의 섬 풍경이 생생하게 드러나며, 하나의 완성된 이미지로 관객에게 전달됩니다.

영화 시리즈 ‘패딩턴’도 마찬가지입니다. 원작은 마이클 본드Michael Bond의 동화 ‘패딩턴’A Bear Called Paddington으로, 낯선 도시 런던에 도착한 작은 곰의 이야기입니다. 이때 원화 작가 엘리R.W.Alley는 패딩턴을 귀여운 분위기의 또렷한 캐릭터로 그렸습니다. 당연히 패딩턴의 목소리나 세세한 성격은 독자가 상상으로 완성하게 됩니다.

하지만 영화에서 패딩턴은 실제 런던 거리를 돌아다니며 사람들과 관계를 맺습니다. 목소리도 행동도 감정도 모두 세밀하게 구현되어 있습니다. 개인적으로 영화를 먼저 보고 원화를 접했을 때, 원작 속 캐릭터는 영화보다 조금 더 부드럽고 연약해 보였습니다. 반면 영화는 기술력으로 생생함을 더하고, 보다 개구진 모습으로 표현했습니다.

원화로 거슬러 올라가기

특히 ‘원화’는 특별한 경험을 제공합니다. ‘괴물들이 사는 나라’ 원화를 가까이에서 보면 괴물들의 털과 표정, 숲의 질감이 ‘종이’ 위에서 생생하게 살아납니다. 물론 평면적이지만, 오리지널이 주는 압도감이 있습니다. ‘패딩턴’도 마찬가지입니다. 원화를 보면 연필 선이나 붓 터치, 색의 농도, 번짐 등이 더욱 잘 보이고, 본래 캐릭터의 느낌이 어떤지도 알 수 있습니다.

또한 원화는 인쇄된 책보다 물성이 드러나는데요. 이러한 물성은 영화에서 또 다르게 표현됩니다. ‘괴물들이 사는 나라’는 원작 동화의 느낌을 십분 살리는 시각효과를 사용해 제작했고, ‘패딩턴’은 컴퓨터 그래픽으로 곰 캐릭터를 구현하면서 사실감을 더했습니다.

영화화의 시작점, 캐릭터 표현의 출발점이 궁금하다면, 원작 동화책 그리고 기회가 된다면 원화를 보는 게 도움이 될 겁니다. 스토리도 스토리지만 ‘캐릭터’ 비주얼 표현의 시작이 그 안에 있습니다.

패딩턴 원화

정지된 페이지, 흐르는 장면

그림책과 영화의 속성 중 하나로, ‘시간’의 차이를 들 수 있습니다. 그림책은 책장이 펼쳐진 그 장면, 하나의 순간에 머물러 있습니다.

독자는 페이지를 넘기기 전까지 그 장면을 원하는 만큼 오래 바라볼 수 있고, 아니면 급하게 넘겨버릴 수도 있습니다. 그렇게 자신만의 속도에 맞춰 이야기를 따라갑니다. 소년 맥스가 괴물들과 춤추는 장면도, 곰 패딩턴이 낯선 도시를 바라보는 장면도 하나의 그림으로 고정되어 있습니다.

하지만 영화는 시간과 함께 흘러갑니다. 장면의 길이와 리듬, 음악과 편집이 감정과 분위기를 만들어냅니다. 괴물들이 뛰어다니는 장면은 움직임과 소리로 더 역동적으로 표현되고, 패딩턴의 모험은 도시의 풍경, 인물 캐릭터와 함께 생동감 있게 전개됩니다. 그러면서 이야기의 세계를 확장하고, 보다 풍부한 감각들을 전달합니다. 대신 관객은 영화의 시간, 그 호흡을 따라가야만 합니다.

이렇게 그림책과 영화는 같은 이야기, 같은 캐릭터를 서로 다른 방식으로 전해줍니다. 그림책은 상상력에 여백을 남겨 두고, 영화는 그 여백을 하나의 세계로 채워 넣습니다. 하나의 캐릭터, 한 줄의 이야기, 한 장의 그림에서 시작된 이야기가 영화로 확장된 걸 보니, 작품이 좀 더 새롭게, 좀 더 깊이 있게 다가옵니다.